出嫁玩狮子舞舞蹈舞狮爱情(出嫁舞狮表演好还是不好)
目录导读：
一：民间舞蹈的相关舞蹈
中国不同的生态环境、不同的 历史和文化背景，使我国众多的民族发展壮大成为今日具有各自语言、风俗、文化、信仰等独具特色的人文状况与景观。下面对各式舞蹈的介绍会使您从中领略我国各民族文化艺术的迷人风采。 广泛流传在咱们国家各地的《狮舞》，具有十分悠久的历史。舞狮含有祝福如意吉祥、蓬勃发展的意愿。远在2，000多年前，汉朝通西域后，月氏（今克什米尔及阿富汗一带）、安息（今伊朗）等国，曾派遣使者向汉王朝献狮子等兽，汉代开始显现了石刻狮子等雕塑，并且也逐渐有了人模拟狮形的表演。
公元3世纪初的曹魏时代，已确有《狮舞》表演了。及至南北朝时代的北魏王朝，佛教盛行，在释迦牟尼诞生的日子，要抬着佛像游行，就有「狮子导引于前」。这个在闹市前开路的「狮子」，肯定是人装扮的。萧梁时代，《狮舞》已成为皇帝祝寿的庞大表演队伍中的一个节目。由「老胡」率领，有扮狮、凤凰的演员，还有擅长「胡舞」的舞者等等。至隋代，《狮舞》已登上了戏场。
到了唐代，随着舞蹈艺术的高度发展，《狮舞》不仅在老百姓中、军中流传，且正式列入宫廷燕乐乐部，《立部伎》中的《太平乐》，是由舞者扮成五只不同颜色的狮子，立中、东、南、西、北五方而舞。白居易《西凉伎》诗描写的狮子舞，与今日之《狮舞》的表演情况几乎完全一样。
今日广泛流传在我们中国大地及海外华人聚居区的《狮舞》，依然是为祈福纳祥、祝愿生活幸福而舞。1999年，为庆祝建国50周年，天安门前《东方醒狮》方阵，用其磅礴的气势，充分显示了中华儿女昂扬进取的民族精神，是古老狮舞在新时代的发展。 中国人民对具有豪迈气势和号召力的鼓舞，情有独钟。早在3，000多年前殷商时代的甲骨文中，就有关于击鼓撞钟「奏舞」的记录载入。后有汉画像石中的《建鼓舞》、南北朝石窟艺术中的《花鼓伎乐》、唐代敦煌壁画中众多的《腰鼓舞》画面，以及宋、明各代关于鼓舞的记录载入等等。到现在中国各地均有不同风格的鼓舞流传，着重是气势磅礴的鼓舞，亦有小巧俏丽、边唱边舞的小型鼓舞。
鼓的形制也极丰富，既有安放在座架上的大鼓，舞者围着大鼓，边击边舞，鼓声隆隆，如雷贯耳；亦有背在身上腰间、形如冬瓜的小鼓；雄壮豪迈者，如陕西《安塞腰鼓》，击舞起来，气吞山河；山西《花鼓》颇负盛名，花样繁多，有高鼓、低鼓、多鼓之分。
安徽《凤阳花鼓》流传极广，由男女二人表演，女背花鼓，形如冬瓜，男执小锣，边唱边舞。歌词多唱述流浪漂泊生活之苦。随着流浪各地的灾民以唱舞《凤阳花鼓》求生，《凤阳花鼓》渐流传全国各地，并与当地民间歌舞相结合，成为风格各异的《凤阳花鼓》。
《太平鼓舞》鼓形如扇，击时哗哗作响。其形制与2000年前汉魏流传的《扇舞》相似。由最初祭祀性质发展为民众自娱舞蹈，以至表演项目。北京《太平鼓舞》在清代民间流行一时。兰州《太平鼓》别树一帜，桶形鼓身长1米，以牛皮制的鼓鞭抽打，鼓声隆隆，声震数里。击鼓动作幅度大，力度强，有跳、跃、腾、闪、骑等舞蹈窍门。磅礴气势，充分展现了黄土高原人民的英雄气概。
中国人民的鼓舞除汉族众多的鼓舞 外，少数民族的鼓舞有藏族《执巴鼓舞》、维吾尔族《手鼓舞》，及苗族、彝、壮、瑶等族的《铜钹舞》，瓦族的《木鼓舞》等，均由来已久，传承到现在。 除文中提及的数种外，还有不少甚具特色的鼓舞。
山西洪洞等地的《威风锣鼓》相传源于尧舜时代，流传到现在；表演者少则30人，多可达400人；庞大的锣鼓队伍摆出方阵、圆阵、梅花阵等阵势，锣鼓钹铙齐鸣，震天撼地。开封《大鼓舞》也是气势轩昂。流行于福建、等地的《大鼓凉伞》，相传源于明代戚继光抗击倭寇得胜，民众欢庆起舞；男女合舞，舞姿轻盈活泼，还有一对老夫妇穿插打诨；富于战阵祝捷的热烈气氛。 在咱们国家第三届艺术节开幕式上，多姿多彩的少数民族舞蹈表演行列中，有一队保山彝族青年，飞舞大钹，边击边舞。舞姿雄健豪放， 钹声震天撼地。
钹是声音响亮的乐器，也是金光闪烁的舞具。击钹起舞，从古时候传承到现在，从中原传播到少数民族地区。边击边舞、飞钹出手是其特技，既是民间节日的表演技艺，也是佛教、道教及巫祭等系列活动中的舞蹈品类。 我国古代久有手执各式乐器起舞的传统。甲骨文中已有「奏舞」的踪迹。古文物中保存了完好的《钹舞》形象：霍熙亮先生在安西榆林4窟，摹绘了一组元代乐舞壁画，其中一幅可称为古时候《钹舞》图。一半裸供养伎乐，头戴宝冠，长长飘带轻绕肩臂，开胯而立，张臂，斜倾身。左上方两个附飘带圆钹，似正从手里抛出，悬在空中，舞者动态在欲接未接之间。这分明是个抛钹出手、边击边舞的姿势。
另一幅清代《耍钹图》题记：「此中国耍钹之图也，其人多戏班中扮一道姑，殿中焚香已毕，演习手耍钹，可以在手指飞转并能双手耍四个也。」画面绘一小脚妇女，双手各执带，带两头均系二钹，钹飞空中，跳跃起舞。从题记看，耍舞铜钹与活动有关。耍舞铜钹者多为戏班的专业艺人。到现在天津流传含《钹舞》表演的《法鼓舞》，仍与活动有关。那气势磅礴的击钹舞蹈，昂扬挺拔，气势雄浑。广东佛山一带流行的《飞钹舞》，钹小精巧，系钹带较长。钹飞出，复收回。上下左右翻飞旋转，令人眼花缭乱，它是舞蹈与杂技的巧妙结合。 西汉建立，完结了长期的战乱局面，汉高祖刘邦为了安定国家，恢复生产，于高祖八年（公元前199年）下令天下建立灵星祠，祭祀农神后稷。据《后汉书·祭祀志·下》载：「舞者用童男十六人。舞者象教田，初为芟除，次耕种、芸耨、驱爵（雀）及获刈、舂簸之形，象其功也。」这个舞蹈将锄地、耕田、播种、除杂草、松土以及晒场、驱赶麻雀、收割、舂米、簸扬等农业劳作动作，都编入舞蹈中，含有歌颂农耕劳动、祈祝丰收的意愿。
明代乐律学家、艺术理论家朱载堉依据史料，编制了很多拟古舞谱，载《乐律全书》中，这里边就有《灵星小舞谱》，并作有《灵星舞赋》，对此舞的主题思想、意义及队阵、乐器、舞容及表演过程记述颇详。并且 还绘有《灵星祠雅乐天下太平字舞缀兆图》，以十六人摆字，设计精确，队形变化路线明晰，可称古时候舞谱中的「场记图」。
朱载堉创造性地在十六个男童作农业劳作舞外，加上这祭祠灵星祠的雅乐舞蹈── 「天下太平」字舞。古今同理，如果想天下太平，只有发展生产，提高经济效益，人民衣食无忧，天下才得太平呵。 每一年举行一次的长洲太平清醮较为人所熟悉，之中的重头戏「会景巡游」，即由小孩表演飘色，扮演古时候人物巡游。所谓飘色，是一种以支架巧妙地撑着演员，其上站着装扮成各式角色的童男童女的巡游演出形式，这种带有酬神意味的巡游均盛行于全国各地。
飘色、抬阁（也叫作背棍、铁棍）的起源── 乘肩小女舞队，是南宋临安街头很有特色的一种舞队。特征是少女乘在成人肩头作舞。据《武林旧事·元夕》记录载入：「都城自旧岁冬孟驾回，则已有乘肩小女、鼓吹舞绾者数十队……自此以后，每夕皆然。」《梦粱录·伎乐》说：「街市有乐人三五为队，擎一二女童舞旋。」 因为舞者是乘在别人肩头，被举在空中作舞，舞姿主要依靠嫋娜腰肢和柔软手臂来表现。宋人吴文英的《玉楼春》词，对这种舞队的表演情貌和舞者的服饰、心态，有十分生动的描述：
「茸茸狸帽遮眉额，金蝉罗翦胡衫窄， 乘肩争看小腰身，倦态强随闻鼓笛。
问称家住城东陌，欲买千金应不惜， 归来困顿滞春眠，犹梦婆娑斜趁拍。」
从服饰特点和伴奏乐器看来，此舞似由西北传入中原，故带有某些「胡」风。舞者在笛和鼓伴奏下，以婆娑的优美舞姿，在高居于人群之上的更大空中表演，十分诱人。到现在在安徽《花鼓灯》的「大场」（集体舞）中还有「兰花」女站在小伙子肩上作舞的场景；「抬阁」、「飘色」也保留了类似的表演形式，与乘肩舞队有一定的承继关系。 古代人们称以足踏地为节、边歌边舞的群众自娱性歌舞为「踏歌」。《踏歌》多在老百姓中节日，如元宵、中秋之夜起舞。人们成群结队，手袖相联，即兴编词，传唱踏舞。
汉代已有正月十五「相与联臂，踏地为节」的歌舞活动。唐代《踏歌》广泛盛行于民间、宫廷。唐诗中有很多《踏歌词》，刻画《踏歌》盛况，人们盛装打扮，群聚踏歌，三天三夜歌舞不停。宋以后，文人常将一些少数民族民间歌舞称作《踏歌》，因其舞蹈与《踏歌》一样都具有群众性、自娱性、手牵着手、以足踏地、载歌载舞等特点。
事实上，以足踏地为节，人们围着圈、手牵着手、载歌载舞的舞蹈形式，古已有之。距今5，000年前的舞蹈纹陶盆，十分生动、准确地刻画了这类民间舞形式。传说中尧时的「击壤」，应是这种舞蹈形式的最早记录载入。
因为这种舞蹈便于人们面对面交流感情，有强大的凝结聚集力，到现在，世界各地很多民族均保存了与此相类似的舞蹈形式。 特让勒阿其热
流传于甘肃临夏附近的积石山县大河家乡的保安族民间舞蹈。一般在婚礼上由众人跳，以向新郎新娘预示祝贺。
保安族婚礼别具一格，一般选择在主麻日（回历的礼拜日）举行。婚礼时村上的歌把式高唱“宴席曲”以示祝贺，接着新郎新娘对唱，随后大伙都唱起来，并围着火堆跳起“特让勒阿其热”。这种舞蹈节奏鲜明、豪放，动作简单、明快，舞者上身松弛，双臂自然摆动，双膝曲伸自如，富有弹性，显示出轻盈优美的风格。此舞常以对舞或群舞的形式表达人们对新婚夫妇的祝福及对美满生活的向往。
哈利
东乡族民间舞蹈。东乡族因居住在甘肃临夏的东乡而得名。这里每逢出嫁娶亲热闹非凡，新媳妇接进夫家，亲朋友好友们都要前去唱“哈利”（恭贺新禧之意），以示祝贺。
“哈利”是东乡族专有的一种歌舞形式。婚礼宴席中一人领唱哈利，众人合之，边唱边舞，即按着音乐节拍整齐地击掌或拍手臂，双腿弯曲下蹲，左右移动舞步，有时也随着呼声做前进后退或旋转动作。舞蹈动作简练、欢乐而风趣。“哈利”常常把婚礼推向高潮，是东乡人民守旧的民间风俗活动。
宴席曲舞
回族民间舞蹈。居住在甘肃、青海一带的回族人民经常在婚礼宴席上或喜庆日子里表演一种歌舞结合、动作别致、风格独一无二的民间舞蹈，故名宴席曲舞。
宴席曲反映的内容颇为广泛，有传统题材，亦有现代题材；有揭露黑暗的，亦有歌颂光明的；有谆谆教诲的警句，亦有恭喜祝福的良言……宴席曲舞也相应地反映了这几个内容。此舞多为男子双人对舞，即便有男女对舞，也是男扮女装（特别是青海省内）。各地方宴席曲舞风格各异：甘肃省的多是载歌载舞的男子对舞，武术味道比较浓，舞蹈动作粗犷、剽悍；青海省化隆回族自治县的舞蹈动作细腻、秀美；青海省民和县的舞蹈动作潇洒大方，多用手腕划成蝴蝶状起舞，舞者不歌，歌者不舞；昌吉回族自治州，则以女子碰击手镯独具特色。
此舞由二胡、竹笛、打击乐伴奏。常用的宴席曲有“青溜溜儿青”、“哭五更宴席曲”、“拉圈圈跳宴席曲”，“八大光棍宴席曲”等。
拉骆驼
撒拉族民间舞蹈。撒拉族的民间舞蹈动作敏锐，富于表现力，具有中亚细亚地区舞蹈专有的风格，如“拉骆驼”、“打猎舞”、“阿里玛”、“乙秀日麻秀日”、“连加舞”、“扬麦舞”、“打墙舞”等。
传统舞蹈“拉骆驼”是一种叙事性舞蹈。传说撒拉族先民迁居此地是拉着骆驼翻山过水而来的，为让后代记住本族迁徙史而产生了此舞，流传到现在。舞蹈由四人表演，两人反披皮袄以饰骆驼，一人头缠“多斯达尔”（头巾），身着长袍，手牵骆驼，扮撒拉人祖先——尕勒莽，另一人扮本地人（蒙古代人们)。舞蹈开始，蒙古代人们问：“你从哪里来？”尕勒莽答：“我从撒马尔罕来！！！”以歌舞形式边问边唱边舞，生动地展现出祖先迁徙的艰苦历程和途中见闻。舞蹈形式活泼，内容丰富，具有浓郁的活法气息。这种舞蹈常在喜乐欢庆日子里表演，为节日助兴，深受本族群众欢迎。
巴郎鼓舞
土族民间舞蹈。在甘肃省甘南州卓尼县康多乡，每一年从正月初八开始，夜幕降临时，当地的土族群众喜欢手提盏盏纸糊的红灯笼，由各村寨汇集到广场上，围绕着熊熊篝火，跳起欢快的巴郎鼓（是土族专有的一种短把鼓）舞，以庆人寿年丰。
舞者右手持鼓，左手提灯，在戛尔巴 (领舞者）带领下，摇鼓摆灯，边歌边舞。众人先围篝火按顺时针、逆时针方向各绕三圈，舞蹈动作或平缓优美，或幅度很大，有持鼓跳跃、旋转等窍门。舞罢，随口哨声的指挥，节奏渐缓，舞步渐慢，队形变为男女二排，舞者原地扭动，鼓与灯则轻响轻摆。接着男女对唱，其歌词是问答太阳星辰一类之词。歌罢，舞者又摇鼓摆灯围篝火旋转起舞。歌舞如此反复，直至深夜。巴郎鼓舞少则十几人，多则几十人参与。黑夜里盏盏红灯犹如闪闪红星，围绕着明亮的篝火，忽聚忽散，波诡云谲，十分美妙，深受群众喜爱。
安昭
土族民间舞蹈。土族是一个擅长歌舞、有悠久文学艺术守旧的民族。土族固然没有本民族的文字，但靠口传心授传承下来的民间文学、民歌、民间舞蹈等形式繁多，内容丰富，寓意隽永，令人称快，到现在仍为土族人民贵重的精神财富。
安昭是在青海互助土族自治县土族人民群众中广为流传的一种欢乐、喜庆、祥瑞的舞蹈。安昭的唱词内容大体上分春节和婚庆两种，春节时跳的安昭，唱辞旧迎新、盼望五谷丰登、六畜兴盛、祝愿全村老少平安等内容；婚庆时跳的安昭，则表达祝愿新婚夫妇永久幸福、互敬互爱、白头到老等意思。
安昭的舞姿优美细腻，风格独一无二。女性动作较优雅、秀气、温柔，男性动作则粗犷、开朗、大方。整体来讲，安昭的舞蹈动作表现了土族人民高昂的热情、奔放的民族个性及向往幸福的美满愿望。
护法
裕固族民间舞蹈。裕固族信奉喇嘛教，其舞蹈比较盛行。流行于甘肃省肃南裕固族地区的护法，其实就是具有表现性的舞蹈之一。
护法与藏族的“跳神”、蒙古族的“跳鬼”一样，都属于寺庙中祭祀神鬼的舞蹈仪式。在旧历的正月十5。六月初六，寺院里都要跳护法。出场人数大概20多人，头戴面具（牛、马、鹿、乌鸦、鹰、喜鹊、骷髅等12种神面），手持法器，不同的动作有不同的特征，如牛、马的动作稳健、庄严，鹿、鹰的动作激烈。这种舞中有非常难的窍门动作，如表演骷髅，动作灵巧，跳跃较多。
卓（锅庄）
藏族民间舞蹈。卓即锅庄，因源于古时候先民在篝火旁围锅起舞，故称锅庄。它是藏族人民最喜爱的歌舞形式之一，带自娱性，常在老百姓中节日或农闲休息时跳，在藏区广为流行。
四川马尔康地区的锅庄最为典型，共有300余种，大、小两类。
大锅庄多为歌颂性的，带有浓厚的色彩，亦有少部分反映的是劳动人民的爱情生活和美满愿望以及反抗精神；小锅庄的内容大多生动活泼，表现了劳动人民的真实感情，如描写真挚的爱情，赞颂家乡的自然景物，歌唱劳动，欢庆丰收等。
在表演程式上，锅庄舞都由舞手领头。舞手手持马铃，率领群众，顺圈而舞。
大锅庄的前部分是男女全部手拉手一起做动作，当队形走成大圆圈时，所有的人都放开手独立舞，并加手的动作。大锅庄的动作刚健有力、粗犷豪放。因为动作和音调较非常繁杂，在表演时变化多、难度大，不易为青年人所接受。因 此，老年人会跳这类锅庄的居多。
小锅庄从头到尾都是男女分成两队各做动作，呈对称队形，集体绕圈。因为互相手拉着手，手上是没有动作的，脚上的动作小而且变化也不多。一般是一个主体动作的不断反复，当感到这个动作不新鲜时才另换一种基本动作来跳。由于小锅庄生活气息浓郁，动作活泼跳跃，异常别致，旋律动听优美，特别为青年人所喜爱。
跳锅庄舞时，男性动作富于弹性，灵活多变，极富冲击力，而对于女性的动作比较秀丽、温柔、端庄、稳重。
二：舞狮子出嫁一般多少money
这位知友，出嫁舞狮子价格问题可以商议，依据舞狮队规模、南狮还是北狮，人员多少，管吃与否皆有差别，价格一般在800-1500元左右。
三：布依族出嫁有啥习俗习惯
布依族是中国西南部一个较大的少数民族。主要聚居于贵州省黔南、黔西南两个布依族苗族自治州及贵州、云南、四川的部分地区。过去没有本民族文字，一直使用汉文，1956年中国为布依族创制了拉丁字母拼音文字。
布依族的文化艺术绚丽多彩。传统舞蹈有《铜鼓舞》、织布舞》、狮子舞》、《糖包舞》等。传统乐器有唢呐、月琴、洞箫、木叶、笛子等。地戏、花灯剧是布依族人喜爱的剧种。
布依族以农业为主，主要种植水稻。由农家自已纺织的布依土布久负盛名。最近几年以来，专门生产布依织锦、蜡染布和民族工艺服装的企业相继建立，产品远销东南亚、日本和欧美等地。 男子喜穿对襟短衣、长裤、包头巾，妇女穿右衽大襟衣，着长裤或褶子裙，戴银质手镯、耳环、项圈等首饰。布依族喜欢依山傍水聚族而居，通常是十几户或几十户为一寨，亦有上百户至几百户的。居室有"干栏"式楼房、平房和石板房，最具特色的是石板房。
布依族豪爽好客，特点是在每一年"二月三"(或三月十三)的枫叶节，许多布依族都用枫香叶等各式植物色素把糯米染成五颜六色，做花糯米饭招待客人和分送给亲戚朋友。
布依族许多未婚男女青年通过吹木叶、对歌订终身，紧接着男方便托媒人到女方家说亲。一经定亲后，女方家要请亲戚朋友吃定亲酒。婚前两、三天要由男方家送半边猪肉，一只公鸡和鸭，一壶水等给女方家，女方家也须杀猪办"嫁女酒"待接亲客人。过去新娘在出嫁后需在娘家住1。二年后才住夫家。
四：少数民族舞蹈有哪些
藏族的民间舞蹈以歌舞形式居多。因为平时生活中人们都穿着长袖的"楚巴"（藏式长袍），舞蹈中更增加了"一顺边"的美；而虔诚的心理，则给舞蹈渲染上很多的色彩。除前述寺庙舞蹈"羌姆"外，典型的舞蹈还有："谐"、"果日谐"、"卓"以及"热巴"等。蒙古族是能歌善舞的民族。蒙古族舞蹈的特征是节奏明快，热情奔放，语汇新颖，风格独一无二。动作多以抖肩、翻腕来表现蒙古族姑娘欢快优美，热情开朗的品德性格。男子的舞姿造型挺拔豪迈，步伐轻捷洒脱，展现出蒙古族男性剽悍英武，刚劲有力之美。蒙古族舞蹈久负盛名，守旧的马刀舞、鄂尔多斯、筷子、安代、布利亚特婚祀、驯马手、小青马、盅碗舞等，节奏欢快、舞步轻捷，都展现出了蒙古族劳动人民纯朴、热情、精壮的健康气质。保留节目有"筷子舞"、"马刀舞"、"驯马舞"、"盅碗舞"、"挤奶员舞"、"鹰舞"、"牧民的喜悦"、"祝福""鼓舞"等傣族的舞蹈丰富多彩，按舞蹈的方式可以分为群舞、单人舞、对舞、器械舞等；按其所表现的内容可以分为孔雀舞、象脚鼓舞、刀舞、蜡条舞、长指甲舞、捞鱼舞以及马鹿舞、狮子舞等。其中，最象脚鼓舞和孔雀舞最出名。� 朝鲜族民间舞蹈的特征是动律优美、细腻、柔和而悠长，动中有静、柔中带刚的舞步恰似轻灵高雅的白鹤。其中著名的民间舞蹈有：欢快喜庆丰收的《农乐舞》、身挎长鼓抒情柔美的《长鼓舞》、代表着朝鲜族民间舞蹈艺术精华的《僧舞》。此外，假面舞、剑舞、顶水舞、扇舞、鹤舞、绩麻舞等民间舞蹈也广为流传。� 黎族的舞蹈有显著的民族特点和浓厚的活法气息。在出嫁、盖新房、欢庆佳节或农闲娱乐时，都要成群结队地跳起民间舞。在很多的舞蹈中，大体可以分为祖先舞、生活舞和生产舞三种。前者有捉鬼舞(即“驱鬼舞”)、招福舞(即“招魂舞”)、年舞(即“平安舞”)、打碗舞(即“跳娘舞”)等；生活舞有打柴舞(即“跳竹竿)、锣鼓舞、逗娘舞、钱铃双刀舞、钱串领舞等；生产舞有舂米舞等。 汉族的民间舞蹈不仅内容丰富，而且种类繁多、风格各异。即便是相同种类的歌舞，因地区的区别，也会在风格、装扮和表现形式上各有特色、独具魅力。 《龙舞》，是在数名男子高举支撑龙体的木柄，在穿梭奔跑之中表演“龙打滚”、“龙摆尾”、“金龙缠玉柱”等极有魄力的造型舞蹈 。此外，流传在浙江，由众多女子双手各持云朵和莲花，在优美抒情的荷花舞之后，由荷花花瓣为鳞片连接成的《百叶龙》，在耍龙人逗引下浮游于彩云之间，真是惟妙惟肖，令人瞠目；南方水稻之乡，以稻草扎成龙形、龙体遍插燃香，专门舞耍于年节深夜的“草龙”，宛如一条漂浮于夜空、星光闪烁的火龙，在硝烟缭绕中盘旋、飞舞，别有风采。此外，以龙爪行走于地，同时不断向四方仰头喷水的《地龙》，却是清代传承下来，预祝来年天地平安的代表象征 ；将制作精美的小龙缚于长凳之上，由三名男子各举一凳腿，奔跑跳跃、翻转作舞于喧天锣鼓之下的《板凳龙》，是黄河的南边省份被人喜爱的龙舞形式。此外，把龙体分为若干“段”或“节”的《段龙》、《五节龙》；由一人独自戏耍，留存于苏杭和川北，小巧的“苍龙”、“纸龙”；还有为人鲜知，延续于浙江沿海渔村，几乎没有龙形而呈船状的“首饰龙”、“十八档龙”等等，真是异彩纷呈、不计其数。春节期间，这几个飞舞在汉族广大地区品种各异、形态离奇的龙形，充分显示着龙的传人悠久的历史与浩瀚的文化。 汉族《狮子舞》自汉代由西域传入的假形舞蹈。随着佛教文化之传播，新春之际在霹雳炸响的爆竹声中“舞狮”，逐渐成为人们避邪免灾、吉祥纳福不可或缺的形式。形态可掬、温文尔雅，以表演戏球、踩踏板，与人亲昵似猫的“文狮”和矫健勇猛、虎视眈眈，以高难杂技性表演为主的“武狮”，基本成为北、南两方风格廻异的两种“狮舞”形式 《秧歌》是春节群众欢庆活动中，起着承前启后、烘托气氛的大型歌舞形式。这里所指的“秧歌”不但是单一的“秧歌舞”，而是蕴含着数十种歌舞形式所组合的文艺演出队伍。
五：民间艺术“舞狮”的活动规矩
春节期间，广州人玩得可开心了：看戏的，打牌的，逛街的，旅游的，拜年的，“逗利是的”，舞狮子的。而最招引人的是舞狮子。可得知，舞狮子是广州春节的一大娱乐，民间传统活动之一。
舞狮，广州俗称“舞醒狮”，是以武术功法为基础，又以“舞” 为形式的独一无二民间艺术舞狮。由两人合作，首尾配合，舞动一头四不像“狮子”，前有“大头佛”逗引，配以象征狮吼和风雪之声的大鼓、厚锣、响钹，随着乐声起伏，把“狮子”从酣睡到奋起的神态举止、喜怒哀乐表现得淋漓尽致。。每逢佳节喜庆、迎春赛会、开张庆典，人们必敲锣打鼓，舞狮助兴。
广州舞“醒狮”活动追溯于明朝末年，初为表现武术馆的尚武精神。清朝中叶，已广泛流行于两广地区，并传至南洋。北美和华侨华人聚居的地方。广州三元里、泮塘的“狮子”尤具特色。时逢节日，舞狮游行，共庆丰收，亦互为勉励。若遇“狮子”临门，看成是“驱除邪恶、光耀门庭、吉星高照”之事，纷以彩礼答谢。此刻，广州各镇、各大企业和一些村、街皆有狮队。广州最具实力的狮队是广州工人醒狮队。
其实也就是说，狮子有“北狮”和“南狮”之分。“北狮”重形，广州民间的”南狮”重”意”，讲究桥马，善于抽象传神。“南狮”造型套路甚多，酣睡、出洞、起势、过三山、上楼台、发狮威，无不神似；喜则欢而碎步，怒则气冲牛斗，哀则闭眼稳步，乐则跃而跨步。这是南狮重“意”的舞法。还有迎宾舞、跳龙门、叠彩、采青等各式形式。法不离碎步、马步、弓步、虚步、行步、探步、插步、麒麟步，内外转身摆脚等。“舞狮”高潮在“采青”。人们一般把象征“松柏常青、身壮力健”的“青叶彩礼”（一般是一棵连根的生菜，菜中扎有一封利是）高高挂起或放置在盛盘之中，“狮子”从探青、惊青、食青、吐青按套路表演。“采青”有地青、高青之别，花款有水青、桥青、蟹青、阵门青、七星伴月、九指连环等名式。“采青”时视“青”的高度，少则二三人“叠罗汉”踏肩而上，多则数十人肩托圆盘至五六重，摘取彩礼。舞狮者必须利地一次采到“青”，并且将“青”食下，紧接着再把“青”吐出来抛给主人，主人接“青”以后，预示接到福了，无比兴高。
广州的醒狮，还有一个美丽的传说。相传明朝初年，广东显现了一头肉翅虎，翅如编幅，飞而食邪心人肉 ，它的皮可以辟百鬼百蠹。粤人，凡能保住宅保平安的东西，都看成是吉祥之物，于是，人们仿造此兽形象在节日中舞动它，以告四方生灵，不要给黎民百姓带来灾难。后来人们考究其实也就是说，原来这叫作肉翅虎的，是文殊菩萨的坐骑——狮子，回其毛过肩；并且毛色与身体颜色相同，奔跑时成 毛扬起如偏幅的原因。
此刻广州的醒狮，头上是有角的，这是一个非常独一无二的造型，名为‘狮子”，实为一头不像狮子，不像犀牛，不像麒麟，不像虎豹的“四不像”。这个“四不像”还有一个传说，在明朝初年，有头独角怪兽出此刻佛山，害人害物，人们不得安宁。后来有人想了个办法，以兽治兽，做了一头竹编纸糊的头上也长独角的狮子，并且敲锣打鼓大放鞭炮，把怪兽吓跑了，从此便把独角狮子作为消灾的吉祥物~
六：我国各地的舞狮风俗是如何的?
舞狮在我国由来已久，从北方到南方，从城市到乡村，逢年过节及庆典盛世皆可以见到欢快的舞狮活动，把老百姓的欢喜心情表达得淋漓尽致，狮舞，又称“狮子舞”、“狮灯”、“舞狮”、“舞狮子”。狮子在我们中国各族人民心目中为瑞兽，意味着如意吉祥，从而在舞狮活动中寄托着民众消灾除害、求吉纳福的美满意愿。狮舞历史久远，《汉书·礼乐志》中记录载入的“象人”便是狮舞的前身；唐宋诗文中多有对狮舞的生动描写。现存狮舞分为南狮、北狮两大类，南狮具有较多的武功高难窍门，神态矫健凶猛；北狮娇憨可爱，多以嬉戏玩耍为表演内容；依据狮子假型制作使用的材料和扎制方法的区别，各地的狮舞种类繁多，异彩纷呈。
在我国民间，元宵节舞狮子是劳苦大众群众喜爱的盛事，每到阴历正月十五前后，咱们国的很多城镇和乡村都要表演舞狮子。此刻我国流行的舞狮，有文狮、武狮之分。文狮动作细腻诙谐，主要表现狮子的活泼及嬉戏神态，如抡球、戏球、舔毛、搔痒、打滚、洗耳、打瞌睡等，富有情趣趣味性；武狮则重窍门和武功的运筹使用，如腾、闪、跃、扑、登高、走梅花桩等高难动作，表现狮子的威武性格。
在长期之传播中，通过民间艺人不断的创造，形成了不同地区的舞狮有不同的风格与特色。如北京高碑店的《舞狮》，以狮头重量见长，狮头重达90余斤；河北徐水县的舞狮动作矫健，能跃上五张方桌子，在桌面上表演；安徽的《手狮子》小巧玲珑；山东的《大狮子》在硝烟弥漫中，腾空蹿跳，既惊险又显迅猛；四川的《高台狮子》和《地盘狮子》以演绎破阵法为特点特色。在少数民族地区，亦有舞狮子的风俗，青海省藏族的《雪狮》就很有特点。广东醒狮舞用其独一无二的造型、雄壮的鼓乐、南派武功等特色，在国内和国外都获得相当高的声誉，作用与影响甚远。
